Referanslardan Konsept Sanatına


Video oyunu yaratıcı süreçlerinde birleştirilmiş ilhamların önemi

Konsept sanat, bir vizyonu ileten ve bir video oyununun, bir filmin ve görsellerin anahtar olduğu diğer birçok deneyimsel ürünün görünümünü belirleyen görsel temsildir. Konsept sanatçıları, yaratıcı ekibin geri kalanına birincil referanslar sağlar ve onları hizalamaya yardımcı olur. Konsept sanatı üzerinde yineleme, üretim sırasında yinelemeden daha hızlı ve daha ucuz olduğu için, herhangi bir deneysel ürünü onunla başlatmak her zaman iyi bir fikirdir. Konsept sanatçıları ekibin geri kalanına başlangıç ​​​​noktasını verenlerse, başlangıç ​​noktalarını nasıl alıyorlar?

Bir video oyununun görsel önerisini hazırlarken, referanslar, bu estetik öneriyi hayata geçirmekten sorumlu konsept sanatçılarına rehberlik etmek için başlangıç ​​noktasıdır. Referanslar, Avrupa kaleleri veya katedralleri gibi gerçek yerlerden, Da Vincis’ten Delacroixes’e kadar resimli sanat eserlerinden, diğer konsept sanatçılarının kreasyonlarından (özellikle belirli bir stil aranırken), görsel-işitsel sanat eserlerine kadar birçok kaynaktan alınan görsel ipuçlarıdır. filmler ve televizyon dizileri ve konsept sanatçılarının bir video oyunu için kesin bir vizyon oluşturmasına yardımcı olabilecek diğer görsel kaynaklar gibi. Ve sadece video oyunları değil, aynı zamanda konsept sanatçılarının çalışmaları, 1930’larda animasyonun başlangıcından bu yana film endüstrisinde ve televizyonda, özellikle herhangi bir yeniden üretim girişiminden önce karakterler ve yerler üzerinde düşünmeyi gerektiren bilim kurgu ve fantezi türlerinde yaygın olarak kullanılmaktadır. onlara.

imagen_6.png

Bugün bile kullanılan, Star Wars için çok popüler bir 1978 konsept sanatı. Karakterin miğferinin Avrupa ortaçağ miğferlerinden ilham aldığına dikkat edin.

Klasik bir felsefi özdeyiş, hiçbir şeyin yoktan var olmadığını ilan eder ve bu kavram sanatı için de geçerlidir. Video oyunu tasarımı ve geliştirmesinin ilk aşamalarında, yaratıcı çabaları doğru yöne yönlendirmek çok önemlidir. Aksi takdirde, sanat yönetmeni masasında projenin estetiğine gevşek bir şekilde bağlı çok fazla malzeme aldığından, eğer bağlantısız değilse, sanat ekibi deneme yanılma yoluyla zaman kaybetme riskiyle karşı karşıya kalır. Sanat ekibinin yararlanabileceği açık ve somut referansları olduğunda, düzeltmelerde çok zaman kazanılır. Bazen, bu doğru referansları aramak için yeterli düzeyde özerkliğe ve sanat yönetmeninin gözünde onları tatmin edici bir şekilde bütünleştirme vizyonuna sahip konsept sanatçıları vardır, ancak tüm konsept sanatçıları, özellikle deneyimsiz olduklarında, bu beceriye sahip değildir. video oyunları için kavramsallaştırmaya başlamadan önce çok önemli bir referans grubunu birleştirme görevi.

image_3.png

Gerçek hayattaki tarihi yerler, referansların ilk bulunduğu yerlerdir.

Bu amaçla, belgeler olarak bilinen ruh hali panoları Üretilir. Bir projenin veya bir projenin belirli bir yönünün tüm görsel referanslarını kapsarlar. Her projenin yapısına bağlı olarak, sanat yönetmeninin vizyonunu konsept sanatçılar ekibine veya proje yönetmeninin vizyonunu sanat yönetmenine kısaca iletme amacına sahip olabilir.

Mood board’da özetlenen referanslar, genel olarak bir video oyununun tüm görünümü ve hissi ya da ayarlar, nesneler, karakterler, aydınlatma stilleri, renk paletleri vb. gibi daha spesifik öğeler olabilir. Bir projenin estetik vizyonunu iletmek, yönetmenin tam olarak aradığı şeyi elde etmesidir, bu da vizyonu grafik modelleyicilere iletmeyi kolaylaştırır ve daha tatmin edici bir sonuç elde eder. Ayrıca, bir sanat ekibinin saflarında yaratıcılık ve vizyona sahip çok iyi grafik modelleyiciler olduğunda, konsept sanattan geçmeden vizyonu doğrudan onlara iletmek için ruh hali tahtası kullanılabilir. Bu nedenle, ruh hali panoları sanat ekiplerinde iş akışı için çok önemli araçlardır ve bu da kendimize bir video oyununun ruh hali panolarını entegre edecek referansları nasıl çıkaracağımızı sormamıza yol açar.

Referansların nerede aranacağı, her projenin estetik görüş, gerçekçi veya fantastik olsun. Ortaçağ Ortadoğu veya feodal Japonya gibi insanlığın herhangi bir tarihi dönemi veya medeniyeti üzerine estetik olarak inşa edilmiş her video oyunu için ilk tür referanslar tarihsel olacaktır; örneğin yerler, arkeolojik alanlar, manzaralar, nesneler ve araçlar, gerçek hayat veya mitolojik karakterler ve video oyununun temsil etmeyi veya taklit etmeyi amaçladığı dönemin sanat tarzları. Sihirli unsurlar bile eski ve orta çağ inançlarına ve ritüellerine kadar uzanabilir.

image_4.png

Fantaziyi tarihi mirasla ilişkilendirmek, estetik inanılırlığını artırır

Fütüristik estetiğe sahip video oyunları söz konusu olduğunda, referans arayışı daha zor olabilir, çünkü onların sanatı şimdiki zamandan nesnelerden ve temalardan yararlanır ve onları yaratıcı yollarla geleceğe doğru tahmin eder. Bu, çoğunlukla, siberpunk alt türü video oyunları veya kıyamet sonrası veya retro bir dünya yaratmak için farklı modern dönemlerden eklektik karışımlar veya hatta uzay yolculuklarını kavramsallaştırmak için modern askeri tasarımların kullanılması gibi, günümüzden gelen unsurları vurgulamaktan ve abartmaktan oluşur. Ancak çoğu rota, gerçek hayattaki nesnelerden, normalde kendi başlarına mutlaka fütüristik olmayan günümüz makinelerinin tuhaf bir konfigürasyonundan başlar.

image_5.png

Modern hayatın abartılı unsurları siberpunk dünyalarına ilham veriyor

Son olarak, bir video oyununun iletmeye çalıştığı fikirlerle daha çok ilgisi olan ve çok soyut olabilecekleri veya sanatın sürrealist tasarımlar aracılığıyla güçlü bir izlenim vermeye çalıştığı için mevcut görsel referanslara indirgenemeyen tamamen kavramsal referanslar vardır. Buradaki zorluk, yaratıcılığı projenin amacına çok iyi uyan ve aynı sanat yönetmenini gerçekten yeni tasarımlarla şaşırtabilecek doğru konsept sanatçısını bulmaktır. Bu genellikle, etkileyici Alien ile HR Giger gibi diğer düzenleyici konsept sanatçılarından veya HP Lovecraft’ın tuhaf canavar açıklamaları gibi edebi kaynaklardan ya da Salvador Dali’nin resimlerindeki rüya gibi dünyalar ve nesnelerden yararlanarak canavar yaratıklar ve sürrealist manzaralar tasarlama alanıdır. .

Son analizde, bir video oyununun tasarım ve geliştirme ekibinin, ister oyunun yönetmeni isterse önde gelen başkanlarının bir kombinasyonu olsun, estetik bir uyum oluşturmak için net bir sanatsal vizyona sahip olması çok önemlidir. Bu uyum, oyuncunun ilişki kurabileceği ve inanabileceği tek bir teklifte sayısız sanatsal girdinin organik entegrasyonunu sağlayan şeydir. Aksi takdirde, proje değerini kaybetme riskiyle karşı karşıyadır. evrenin güvenilirliğiBu, oyuncunun bilinçli veya bilinçsiz olarak video oyununa olan ilgisini kaybetmesine neden olur.

Bu makale TagWizz’in uzman grubunun yardımıyla yazılmıştır.


Kaynak : https://www.gamedeveloper.com/blogs/from-references-to-concept-art

Yorum yapın

Geçici Mail pdf kitap indir instagram takipçi satın al tiktok takipçi satın al SMM Panel